Trương Văn Linh
Họa sĩ sơn mài đương đại Việt Nam
Quan niện sáng tác
“Mỗi lớp sơn là một lớp thời gian. Với tôi, sáng tác là hành trình đi qua vật chất để tìm ánh sáng, ký ức và những dấu vết sâu kín của vùng đất.”
Tiểu sử
Trương Văn Linh sinh năm 1974, dân tộc Tày, quê Cao Bằng. Anh tốt nghiệp Cử nhân Mỹ thuật tại Đại học Nghệ thuật Huế năm 1999 và Thạc sĩ Mỹ thuật tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam năm 2013. Hiện anh là Trưởng khoa Mỹ thuật, Trường Cao đẳng Văn hóa Nghệ thuật Đắk Lắk; đồng thời là hội viên Hội Mỹ thuật Việt Nam và Chi hội trưởng Chi hội Mỹ thuật Việt Nam tại Đắk Lắk.
Từ miền núi phía Bắc đến vùng đất nơi anh đã sống, giảng dạy và sáng tác trong nhiều năm, những trải nghiệm về thiên nhiên, con người, văn hóa và ký ức đã dần hình thành một mạch cảm xúc xuyên suốt trong hội họa của Trương Văn Linh. Tuy nhiên, anh không xem cảnh quan hay văn hóa bản địa đơn thuần là đối tượng để mô tả. Điều anh quan tâm hơn là những gì còn lại phía sau hình ảnh: nhịp điệu của không gian, sự lắng đọng của thời gian, ký ức của đất và trạng thái tinh thần của con người trước thiên nhiên.
Trong nhiều chất liệu từng thực hành, sơn mài trở thành ngôn ngữ tạo hình gắn bó sâu sắc nhất với Trương Văn Linh. Anh khai thác vẻ đẹp của then, son, cánh gián, vàng, bạc, vỏ trứng và đặc biệt là khả năng biến đổi của bề mặt qua quá trình phủ – mài – hiện. Với anh, giá trị của sơn mài không nằm ở sự lộng lẫy của vật liệu quý, mà ở chiều sâu được hình thành khi nhiều lớp vật chất cùng tồn tại, che phủ rồi dần được hé lộ.
Trong sáng tác những năm gần đây, ánh sáng là một yếu tố quan trọng. Ánh sáng trong tranh không chỉ mô tả thời gian của cảnh vật mà trở thành một cấu trúc tinh thần: khi âm thầm, khi rực lên từ những lớp vàng, bạc và vỏ trứng, khi chỉ còn là một vùng sáng nhỏ giữa những mảng màu trầm. Chính sự đối thoại giữa sáng và tối, đặc và rỗng, hiện hữu và ký ức tạo nên nhịp điệu riêng trong tranh của anh.
Hai triển lãm cá nhân “Sắc Vàng Huyền Diệu” tại Hà Nội năm 2025 và “Dấu Son Giữa Đại Ngàn” tại Bảo tàng Đắk Lắk năm 2026 đánh dấu một giai đoạn quan trọng trong hành trình sáng tác của Trương Văn Linh. Đây không chỉ là sự tổng kết của nhiều năm làm nghề, mà còn mở ra một hướng đi mới: tiết chế hơn về hình ảnh, sâu hơn về cấu trúc và dành nhiều khoảng lặng hơn cho vật chất tự lên tiếng.
Song song với sáng tác, Trương Văn Linh dành nhiều năm cho công tác đào tạo mỹ thuật. Việc giảng dạy, tổ chức workshop và chia sẻ kỹ thuật sơn mài với các họa sĩ trẻ là một phần trong đời sống nghệ thuật của anh. Với anh, truyền nghề không chỉ là truyền đạt kỹ thuật, mà còn là cách gìn giữ sự hiểu biết về chất liệu và khuyến khích mỗi người tìm được tiếng nói riêng.
Hiện nay, Trương Văn Linh đang tập trung cho dự án dài hạn “ĐẤT THỞ”. Dự án tiếp tục đi sâu vào những ám ảnh về đất, hạt, tầng địa chất, ký ức, ánh sáng và dấu vết của thời gian. Thay vì kể lại một vùng đất bằng hình ảnh quen thuộc, anh hướng tới việc cô đọng chúng thành những cấu trúc thị giác tối giản hơn, nơi vật chất sơn mài, khoảng trống và nhịp điệu có thể gợi ra cảm giác về một vùng đất đang sống, đang tích tụ và đang thở.
Triển lãm và dấu mốc tiêu biểu
• 1998–2024: Tham gia nhiều kỳ Triển lãm Mỹ thuật Khu vực V – Nam miền Trung và Tây Nguyên.
• 2017: Triển lãm tại Bảo tàng Mỹ thuật Đà Nẵng.
• 2023: Tác phẩm được chọn tham dự Triển lãm Mỹ thuật Việt Nam.
• 2025: Triển lãm cá nhân “Sắc Vàng Huyền Diệu” tại Hà Nội.
• 2026: Triển lãm cá nhân “Dấu Son Giữa Đại Ngàn” tại Bảo tàng Đắk Lắk.
• 2026–2027: Phát triển dự án sơn mài dài hạn “ĐẤT THỞ”.
Thông tin nghệ sĩ
Họ và tên: Trương Văn Linh
Năm sinh: 1974
Dân tộc: Tày
Quê quán: Cao Bằng
1999: Cử nhân Mỹ thuật – Đại học Nghệ thuật Huế
2013: Thạc sĩ Mỹ thuật – Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam
Hiện nay: Trưởng khoa Mỹ thuật – Trường Cao đẳng Văn hóa Nghệ thuật Đắk Lắk
Hoạt động chuyên môn: Hội viên Hội Mỹ thuật Việt Nam; Chi hội trưởng Chi hội Mỹ thuật Việt Nam tại Đắk Lắk
Chất liệu chính: Sơn mài; đặc biệt quan tâm đến sơn ta, vàng, bạc, son, then và vỏ trứng.
Báo chí
Các hoạt động sáng tác, triển lãm và workshop của họa sĩ đã được giới thiệu trên:
- Tạp chí Mỹ thuật Việt Nam
- Báo Đại Đoàn Kết
- Đài Phát thanh và Truyền hình Đắk Lắk
Định hướng sáng tác
Hiện tôi đang thực hiện dự án sáng tác dài hạn ĐẤT THỞ, khai thác chiều sâu của chất liệu sơn mài truyền thống thông qua cấu trúc tối giản, nhịp điệu thị giác và ký ức của vùng đất. Dự án hướng đến triển lãm cá nhân vào năm 2027.
Liên hệ
Website